Murder on the Orientexpress (2017)

murder-orient-express-poster-3

Amerikansk deckare av Kenneth Branagh med Kenneth Branagh, Penélope Cruz, Willem Dafoe, Daisy Ridley, Johnny Depp, Judi Dench. Michelle Pfeiffer, Josh Gad mfl.

Premiär: 3 November 2017

Svensk titel: Mordet på Orientexpressen

Svensk biopremiär: 24 November 2017

Nyinspelning av Agatha Christies kanske mest kända bok och framförallt filmen från 1974 av Sidney Lumet (3/5). Men 2017 släppte Kenneth Branagh en ny version med en lika stjärnbeströdd skådespelarensemble som 1974-års version. Kenneth Branagh själv iklär sig rollen som den lustiga belgiska detektiven Hercule Poirot med en imponerande skägg prydnad.

Den världsberömda detektiven Hercule Poirot blir inbjuden att åka med den berömda Orientexpressen, han ska ha lite semester och bara njuta, så långt från mord och deckargåtor. Men i ett snölandskap så spårar tåget ur och i samma stund upptäcks att en av passagerna har död, han har blivit mördad. Det dröjer innan räddningsmanskapet är där, så Hercule Poirot får åter igen sätta tänderna i ett nytt fall. Men aldrig förr har han haft så många misstänkta och varje passagerare på tåget kan ha haft ett motiv till mordet.

241388872-1

Det är inte varje dag som man serveras ett gammaldags mordmysterium utav hög klass men Kenneth Branagh har regisserat en otroligt snygg och välspelad deckare. Visst man vet hur den slutar, man vet även hur mordet gick till. I alla fall om man läst boken eller sett filmen från 1974. Mycket är sig lik från Lumets film men Branagh har tagit sig lite friheter här och där, men mycket är sig lik. Jag tycker Branagh har gjort en bättre och mer genomarbetad film än 1974 års version.

Det som imponerade mest på mig, förutom fotot och den underbara tidskänslan, är Kenneths Branaghs Hercule Poirot. Förutom att han har annorlunda mustasch än vad vi är vana vid så för sig Poirot med helt annorlunda självsäkerhet och skarpsinnighet. Branagh är helt magnifik som den belgiska detektiven, han för sig som en sann gentleman som man aldrig vet vad han tänker eller misstänker. Man kan absolut inte klaga på den övriga ensemblen men de kommer i skymundan när Hercule Poirot börjar spela med dom som schackpjäser.

Det som är annorlunda med denna version är actionsekvenserna som Branagh har infogat i storyn och som höjer pulsen lite mer. Kan tänka mig att det är många som kanske irriteras av dom sekvenserna och att de tar fokus från själva historien, jag tycker dom förhöjer filmupplevelsen.

Filmen är producerad av bland annat Ridley Scott och Simon Kinberg, som har tagit lite ledigt från X-Men universumet för att ge oss en nytolkning av Agatha Christies odödliga deckare.

Jag har inget egentligen att klaga på, den är jäklig snygg, välgjord och Kenneth Branagh är otrolig bra i huvudrollen. Jag är nöjd och min inre deckare är väckt till liv igen.

4/5

MOTOE.Train-FTR

Annonser

Barbershop: The Next Cut (2016)

Barbershop-3

Amerikansk drama/komedi regisserad av: Malcolm D. Lee med Ice Cube, Cedric the Entertainer, Regina Hall, Sean Patrick Thomas, Eve, Anthony Anderson, Jazsmin Lewis, Common. Nicki Minaj m.f.l

Premiär: 15 April 2016

Sverigepremiär: 18 Juni 2016

Svensk titel: Barbershop 3

Betyg: 5/10

Calvin är tillbaka för tredje gången med sin frisörsalong som ligger i hans älskade South Side i Chicago och det har faktiskt gått över 10 år sedan tvåan kom.

På Calvins salong är det affärer som vanligt, det vanliga gnabbet mellan frisörerna men området har genomgått en sämre förvandling. Gatugängen har tagit över området och våldet har eskalerat våldsamt de senaste åren. Såklart blir salongen berörd av det, med tanke på att Calvin har en son som är 14 år gammal och som har börjat visa lite för mycket intresse av att gå med i ett gäng. Då känner frisörerna ett ansvar och utlyser en våldsfri helg då alla får klippa sig gratis och de lyckas få de största gängen att gå med på vapenvila. Men räcker det?

Vad jag gillade med de andra två Barbershop filmerna var diskussionerna och skämten som haglade tätt i salongen. De har varit lättsam underhållande utan att vara några mästerverk, man visste vad man fick när man valde någon av de två filmerna.

Men i trean har de fört in samhällskritik och att frisörerna har fått ett socialt samvete när de vill få lokalpolitikerna till att uppmärksamma våldet i deras område. Visst fortfarande har vi gnabb och roligheter i salongen men där ligger hela tiden ett allvar över det hela.

Sen har de lagt in en onödig småflört mellan Commons och Nicki Minajs karaktärer och väl många onödiga och sexistiska skämt om hennes berömda häck. Har man sett de andra två filmerna så är det ganska roligt att se Calvins (Ice Cube) utveckling och hur han har blivit en ansvarsfull far som vill allt det bästa för sin son.

Det största problemet med filmen är längden, den är nästan två timmar lång och skämten räcker ungefär till halva tiden och resten av tiden får man moralkakor uppstaplade på högar, man kan faktiskt göra en komedi med ett socialt budskap utan en massa pekpinnar. Jag älskar fortfarande karaktären Eddie (Cedric the Entertainer) den gamla veteranen som har åsikter om allt och en del av de nya förmågorna i salongen är halvroliga.

Mindre skämt och mer socialt samvete gör att trean blir en godkänd och smått underhållande film om man överlever alla pekpinnarna som haglar.

 

The Founder (2016)

the-founder-759

Amerikansk biografi/drama av John Lee Hancock med  Michael Keaton, Nick Offerman, John Carroll Lynch, Linda Cardellini, B.J.Novak  och Laura Dern m.f.l.

Premiär: 24 November 2016

Sverigepremiär: 7 April 2017

Betyg: 8/10

McDonalds är en av världens starkaste varumärken som spelar i samma liga som Disney och andra multinationella varumärken. Och när vi går och äter där så tänker vi inte på att namnet McDonalds är snodd, vilket det i praktiken är sant. För denna verklighetsbaserade film handlar om Ray Kroc, mannen som påstår att han grundade McDonalds, något som inte är helt sant.

Ray Kroc (Michael Keaton) var i 52 års ålder en medelmåttig försäljare av köksapparater, heller det var han tills han träffade på ett hamburgerhak drivna av två bröder, med efternamnet McDonalds. Ray blir imponerad av deras goda service och hur snabbt de serverar kunderna. Sen att hamburgarna är goda gör inte saken sämre. Han inser vilken potential restaurangen har och han lyckas övertala de godmodiga bröderna att låta han få franchiserättigheterna. Något bröderna får ångra bittert, för Ray har inga intentioner att bara nöja sig med starta franchiser, han vill äga namnet. Han inser vilken guldgruva han har stött på och det enda hindret är bröderna, men där finns inga säkra kontrakt. Han bara ångar på och kör över bröderna. Han lever den amerikanska drömmen.

The-Founder5

Idag vet vi vilken guldgruva som Ray snuvade de stackars bröderna på, inte nog med att han tog deras företag hänsynslöst han fick även rättigheterna till deras eget efternamn. Dom var tvungna till att byta namn på deras eget hak. Ray blev snuskig rik och de godtrogna bröderna stod där utan rättigheter och pengar. Man kan tycka att Ray var en skitstövel men tyvärr är det ganska vanligt med stora varumärken att någon med visioner och som inte skyr några medel kan skuffa undan de rättmätiga ägarna till ett varumärke.

Den stora stjärnan i filmen är den mest osympatiska av dom alla, Ray Kroc, för även om han inte är den mest sympatiska var han en man som många gillade och litade på. Även om jag som tittare tycker att han beter som ett rövhål så kan man ändå inte låta bli att gilla honom. En stor del av det är tack vare Michael Keaton, han fullkomligen krossar allt i filmen, han äger varenda scen han är med i. Han är helt magisk som Ray Kroc, jag har inte sett han så är bra sen (Batman) och den kom för tusan 1989. Jag älskar att Keaton har gjort en klassisk comeback som heter duga. Med filmerna Birdman och Spotlight har fört han uppåt på Hollywood stegen och det är där upp han förtjänar att vara, han är en grym skådespelare.

Tyvärr så blir några av de andra skådespelarna lite för anonyma och jag hade velat se Laura Dern göra mer med rollen som Rays fru, men hon gestaltats bara som den försummade frun som försöker vara förstående och som inte inser att deras äktenskap är på fallrepet.

Betyget kan bara bli 8 stora Big Macs av 10. Snacka om en McTasty rulle!!

Kubo and the Two Strings (2016) (Sv. titel: Kubo och de två strängarna)

Filmfrossa

kubo-main_0

Regi: Travis Knight

Cast: Charlize Theron, Art Parkinson, Ralph Fiennes, George Takei, Cary-Hiroyuki Tagawa, Matthew McConaughey, Rooney Mara m.f.l 

Premiär: 18 Augusti 2016

Svensk premiär: 23 September 2016

Betyg: 6/10

Studion Laika ligger bakom stop motion animerade filmer som ParaNorman och The Boxtrolls och de är de främsta inom den animeringen. Deras senaste har en släng av asiatiska legender och magi.

Utspelas i den antika Japan och handlar om Kubo som är en ung kille som fördriver dagarna med att spela gitarr och berätta historier med hjälp av origami och magi. Han tar hand om sin mamma. Men hans mammas släkt vill ha tag på Kubo och ta hans öga (han är enögd) och en dag hittar de honom. Men hans mamma offrar sig och ser till att Kubo försvinner. Nu ska han tillsammans med en babian och en samurajskalbagge ge sig ut på ett äventyr där de ska hitta…

View original post 161 fler ord

Kubo and the Two Strings (2016) (Sv. titel: Kubo och de två strängarna)

kubo-main_0

Regi: Travis Knight

Cast: Charlize Theron, Art Parkinson, Ralph Fiennes, George Takei, Cary-Hiroyuki Tagawa, Matthew McConaughey, Rooney Mara m.f.l 

Premiär: 18 Augusti 2016

Svensk premiär: 23 September 2016

Betyg: 6/10

Studion Laika ligger bakom stop motion animerade filmer som ParaNorman och The Boxtrolls och de är de främsta inom den animeringen. Deras senaste har en släng av asiatiska legender och magi.

Utspelas i den antika Japan och handlar om Kubo som är en ung kille som fördriver dagarna med att spela gitarr och berätta historier med hjälp av origami och magi. Han tar hand om sin mamma. Men hans mammas släkt vill ha tag på Kubo och ta hans öga (han är enögd) och en dag hittar de honom. Men hans mamma offrar sig och ser till att Kubo försvinner. Nu ska han tillsammans med en babian och en samurajskalbagge ge sig ut på ett äventyr där de ska hitta ett svärd, rustning och en hjälm, så han kan bekämpa sina elaka släktingar.

Laika har gjort sin snyggaste film, för rent stilmässigt är filmen helt fantastisk och animationerna är så detaljrika och allt ser sagoaktig ut. Storyn är av typisk asiatisk snitt med samurajer, drakar, elakingar och hjältar. Alltså asiatiskt modell Hollywood och det är problemet, för hade det varit en asiatisk produktion så är jag säker på att storyn hade varit ännu mer magiskt och man hade tagit till sig den mer. Nu har vi en story som verkade coolare när man såg trailern än vad själva slutprodukten kunde stoltsera med. Man har snott lite från asiatiska legender och sagor, inget fel på det men då ska man löpa hela linan ut, jag tycker att filmen känns lite feg och tam. Den kunde ha varit årets bästa animerade om Laika hade lagt ner mer fantasi och ännu mer sagokänsla i storyn.

Men det är lätt en av årets snyggaste film.

 

The Nice Guys (2016)

the-nice-guys-twitter-share

Regi: Shane Black

Cast: Russell Crowe, Ryan Cosling, Matt Bomer, Keith David, Kim Basinger

Premiär: 15 Maj 2016

Sverigepremiär: 8 Juni 2016

Betyg: 6/10

Där är få manusförfattare/regissör/skådespelare som är så synonym med action som Shane Black, han har skrivit manus till filmer som Lethal Weapon filmerna, The Last Boyscout, Long Kiss Goodnight och han har regisserat Iron Man 3, Kiss Kiss Bang Bang och han hade en roll i Predator. För övrigt så håller han på att göra uppföljaren till 1987 års Predator med beräknad premiär i början av 2018. Så man kan lugnt säga att Black kan action och action får man mycket av i The Nice Guys.

Året är 1978 i Los Angeles och två väldigt olika deckare börjar samarbeta ihop när de upptäcker att de jobbar med samma fall, fast på olika sätt. Holland March (Russell Crowe) är en före detta alkoholist som löser sina fall med hårda nävar och Jackson Healy (Ryan Gosling) är på väg att bli alkoholist och han har en mer mjukare framtoning när han löser fall, vilket kan bero på att han uppfostrar en dotter på egen hand. Fallet de ska lösa inkluderar en död porrstjärna och en försvunnen tjej som varenda skum snubbe verkar vilja hitta eller döda. Oddsen är inte direkt med dom, speciellt inte när ingen av dom är direkt klipska men har man motivering (läs pengar) så kan man lösa allt, det vill säga om de överlever.

Förutom att Black är känd för action så är han också en jäkel på att skriva snabba och dräpande dialoger, något som kännetecknar ”buddy-cop genren”. Det krävs att man har två skådisar som synkar bra ihop. Som Gibson/GloverLethal Weapon filmerna, riktigt så synkade är inte Gosling/Crowe även om de i vissa scener är lite magiska ihop.

Nej denna film lever mer på välgjorda actionscener och dräpande dialog, så länge man får de så är man grymt underhållen men dom scener där i mellan, när det ska diskuteras olika scenario fram och tillbaka blir ganska så enformigt och drar ut på filmen i onödan. Med nästan 2 timmars speltid så måste ha en story som håller hela vägen, vilket Black inte har åstadkommit till fullo.Sen retar jag mig på Goslings dotter i filmen, hon är någon sorts Nancy Drew wannabe som lägger sig i allt som de vuxna gör, så oerhörd irriterande.

Men gillar man bra action och dräpande humor så kan filmen var något.

 

 

The Angry Birds Movie (2016)

angry-birds-movie

Regi: Clay Kaytis & Fergal Reilly 

Cast: Jason Sudeikis, Josh Gad, Danny McBride, Maya Rudolph, Bill Hader, Peter Dinklage, Sean Penn, Keegan-Michael Key m.f.l. 

Premiär: 1 Maj 2016

Sverigepremiär: 13 Maj 2016

Betyg: 6/10

För några år sedan kunde man se människor med sina mobiler fingra frenetiskt och svära högt, då kunde man nästan garanterat ge sig på att de spelade Angry Birds. Rovio heter företaget som lanserade dessa populära mobilspelen och precis som Pokémon Go så spelade nästan alla. Skillnaden var väl att de arga fåglarna var populära mycket längre än alla monster som man ska fånga in. 

Men som jag skrev så var det ett antal år sedan Angry Birds var megapopulär och därför verkar det skumt att filmen inte kom tidigare, då när populariteten var som högst. Men jag kan tänka mig att filmbolaget inte kom överens med Rovio eller något liknande. Nu hade det ingen betydelse, filmen blev en rejäl succé och jag kan tänka mig att Sony redan nu putsar på uppföljaren.

På fågelön bor en massa glada och fredliga fåglar som lever i harmoni med varandra och lägger sina ägg i lugn och ro. Allt hade varit paradiset om det inte var för en röd ilsken liten fågel som går under det passande namnet Red. Denna pippin har verkligen aggressionsproblem som heter duga. Han verkar mest arg hela tiden, något byns invånare är trötta på, så efter en incident där Reds argsinta humör ställt till med oreda, så bestämmer byns domare att han ska gå och söka hjälp för sitt humör. Det är där hos terapeuten han träffar Chuck, en blixtsnabb fågel och Bomb, som precis som namnet antyder sprängs så fort han är arg. Även om Red ser sig som en ensamfågel så blir han en del av denna trio. En dag får ön besök av ett skepp fullt med gröna grisar, de verkar harmfulla och byborna älskar dom och deras knasiga uppfinningar. Alla utom Red. Han är övertygad om att dessa gröna svin har något skumt i görningen. Ingen vill lyssna på honom. Men Red ger inte upp, han bestämmer sig för att leta upp byns hjälte The Mighty Eagle, vars staty pryder byn. Problemet är att ingen vet om han finns eller om han är en myt. Red får med sig de andra två i trion för att leta upp denna hjältemodiga örn.

Jag har nog spelat precis alla Angry Birds spel som Rovio har kläckt (ursäkta den var dålig) ur sig och även om de första spelen var roligast och mest beroendeframkallande så hade de senare spelen i alla fall kvar charmen även om spelidén har blivit urvattnad. När jag fick höra att filmen var på g, så var det med delade känslor. Först tänkte jag att det var i senaste laget (jag spelade inte ens spelen mer) men sen blev jag lite nostalgisk och tänkte varför inte, kan bli bra.

Bra blev det, men inte så mycket mer. Visst där är bra fart i filmen, skämten haglar och kända filmreferenser får man gott om. Älskar den Quicksilver liknade scenen från de senaste X-Men filmerna och där en del andra scener som man minns långt efter filmens eftertexter har rullat. Såklart är där en massa saker från spelen, slangbellorna, grisar i flygmaskiner och de olika fåglarnas krafter. Allt det där är ganska coolt gjort.

Men tyvärr så är filmen alldeles för skrikig, den lider av det typiska amerikanska farsoten att nästan alla ska ha skrikig humor och det är inte roligt, bara irriterande. Sen blev jag faktiskt lite besviken på animeringen. Visst den ser bra ut men jag hade förväntat mig mer och bättre av Sony Animation, vilket de har bevisat i andra av deras filmer. Sen blir jag inte klok på vilken målgrupp de gjort filmen förr. Humorn är på vissa ställen rätt så grov och sexistisk samtidigt som filmen och karaktärerna skriker barnvänligt. Det kanske bara jag som känner så.

Steget från mobilen via ett litet inhopp i Rio till ha fått sin egen film, det har varit en lång resa för fåglarna och jag blev ganska nöjd men jag hade hoppas på något mycket bättre.